Ovaj dress code podstiče zvanice da razmotre brojne načine na koje dizajneri koriste telo kao prazno platno.
U ponedeljak 4. maja gosti na svečanosti Met Gala 2026. proslaviće Costume Art, prolećnu izložbu Instituta kostima pri Muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku. I šta će nositi? Sada možemo da naslutimo jer je objavljeno da dress code za ovogodišnju Met Galu glasi – Fashion is Art.
Ova smernica savršeno odražava etos izložbe Costume Art, koja istražuje centralnost obučenog tela kroz prikaze i interpretacije ljudske forme u bogatoj kolekciji Meta.
Sastavljena od gotovo 400 eksponata, postavka uparuje odevne komade iz Instituta kostima sa slikama, skulpturama i drugim delima koja obuhvataju oko 5.000 godina istorije umetnosti.
U skladu s tim, dress code podstiče zvanice da razmotre brojne načine na koje dizajneri koriste telo kao prazno platno.
„Ono što povezuje svako kustosko odeljenje i svaku pojedinačnu galeriju u muzeju jeste moda, odnosno obučeno telo“, rekao je Endru Bolton, kustos zadužen za Institut kostima. „To je zajednička nit koja se provlači kroz čitav muzej, što je zapravo bila početna ideja za ovu izložbu“, prenosi Vogue.
A Elle otkriva kako bi zvanice mogle da prevedu tu temu Fashion Is Art u konkretne modne kombinacije.
Ako je ovogodišnja izložba fokusirana na odnos između odeće i tela, možemo očekivati da i crveni tepih prati taj pravac.
Budući da Costume Art istražuje način na koji umetnici i dizajneri prikazuju ljudsku formu, od klasičnih skulptura do anatomskih studija, crveni tepih bi mogao naginjati ka dramatičnim formama i naglašenoj strukturi. Zamislite modelirane korsete koji podsećaju na mermerne statue, komade koji ističu i oblikuju torzo, kao i haljine koje prenaglašavaju kukove ili ramena kako bi redefinisale siluetu.
Izložba uključuje i upečatljive, predimenzionirane komade dizajnerke Rei Kawakubo iz modne kuće Comme des Garçons, poznate po kreacijama koje deformišu ili prikrivaju prirodni oblik tela. Njeno prisustvo može ukazivati na hrabre, arhitektonske modne izraze i komade koji stavljaju akcenat na konstrukciju i volumen.
U postavci je snažno prisutna i anatomska nit, kroz odevne predmete koji referišu na muskulaturu i fizičku strukturu ispod kože. Na crvenom tepihu to bi moglo da se prevede u haljine koje uz dozu iluzije imitiraju telo, slojevitu transparentnost koja se poigrava otkrivanjem i prikrivanjem ili dizajne koji suptilno naglašavaju linije kostiju i mišića.
A pošto dress code eksplicitno postavlja modu kao umetnost, moguće je da će se zvanice inspirisati i širom istorijom umetnosti. Umesto doslovnog kostima, dizajneri bi mogli da se fokusiraju na siluetu i konstrukciju, tretirajući samu kreaciju kao centralno umetničko delo.
Na kraju, tu je i pitanje koga možemo očekivati na Met Gali. Iako kompletna lista zvanica ostaje brižljivo čuvana tajna sve do prvog ponedeljka u maju, neka velika imena su već poznata.
Kao što je ranije najavljeno, kopredsedavajuće Met Gale 2026. su Bijonse, Nikol Kidman, Venus Vilijams i Ana Vintur.
Organizacionim odborom kopredsedavaju Entoni Vakarlelo i Zoe Kravic, a među članovima su Sabrina Karpenter, Doja Cat, Gvendolin Kristi, Tejana Tejlor…
Kao ovogodišnji glavni sponzori gale i izložbe, Džef Bezos i Loren Sančez takođe će biti počasni predsedavajući.
***
Pratite nas i na društvenim mrežama:
