Za manje od dve godine postojanja, Studio ADEMS je postao pravo malo utočište za žene koje znaju šta žele od mode - kvalitet, stil i komade koji traju. Iza brenda stoji Adem Grljević, dizajner koji modu vidi kao ličnu priču, a svaki kroj kao način da se ona ispriča bez ijedne izgovorene reči. Njegovi modeli ne vape da budu primećeni, ali ih je nemoguće ne zapaziti, baš kao i žene koje ih nose.
Adem Grljević je svoj rad izbrusio kao jedan od članova kreativnog tima brenda Mihano Momosa, a poslednje dve godine je posvetio građenju sopstvene priče. Dizajn ne vidi kao puko stvaranje odeće, već kao proces građenja atmosfere i odnosa između komada i osobe koja ga nosi. Studio ADEMS je za kratko vreme dokazao da moda može biti i lična i univerzalna, i da kvalitet, promišljenost i stil nikada ne izlaze iz mode. Ako je suditi po onome što sprema, čini se da nas u skoroj budućnosti očekuju komadi koji će, baš kao i žene koje ih biraju, odolevati vremenu i trendovima.
U razgovoru za Zadovoljnu, Adem nam je otkrio šta je ono što ga inspiriše, kako vidi modu danas, zašto su crna i bela u njegovim kolekcijama mnogo više od neutralnih tonova i još mnogo toga.
1. Šta Vas u ovom trenutku najviše inspiriše u kreativnom radu? Postoje li određeni motivi, epohe ili senzibiliteti koji Vas posebno pokreću?
Inspiraciju crpim iz svakodnevnog života i trenutaka koji me okružuju. Nisam sklon vraćanju u prošlost – radije biram da živim u sadašnjem trenutku. Za svoj unutrašnji mir i fokus, najčešće se oslanjam na ono što me tog dana zaokuplja i pokreće.
2. Kada biste morali da izdvojite jednu emociju ili atmosferu koju volite da prenesete kroz dizajn, koja bi to bila?
Tiha samouverenost. To je emocija koju volim da osetim i da prenesem kroz komad. Nije agresivna ni preglasna, ali ima težinu.
3. Koji domaći dizajneri ili brendovi su Vam trenutno najzanimljiviji i zašto?
Poštujem svakoga ko dosledno gradi svoj izraz i ne podilazi trendovima. U tom smislu, cenim kada neko razvija priču sa jasnoćom i bez potrebe da se dopadne svima.
4. A kada je reč o svetskoj sceni – koji brend ili dizajner smatrate najinspirativnijim u ovom trenutku?
Ranije sam mnogo više pratio svetsku modnu scenu, ali otkako radim na razvoju sopstvenog brenda, svesno izbegavam preveliku izloženost tuđim radovima – da bih sačuvao autentičnost sopstvenog izraza. Ipak, zauvek sam veliki fan genijalnih Raf Simonsa i Phoebe Philo – njihov rad me uvek podseti na snagu doslednosti, forme i osećaja.
5. Postoji li komad odeće kojem se uvek iznova vraćate – bilo u stvaranju ili ličnom stilu?
Blejzer. To mi je osnovni komad kojem se uvek vraćam, kako u ličnom stilu, tako i u radu. Jednostavan je, ali ima snagu.
6. Pratili smo pažljivo Nedelju visoke mode u Parizu. Kakvi su Vaši utisci? Da li je neka revija ili trenutak posebno ostavio utisak na Vas?
Utisak mi je da se moda vraća jednostavnosti. Manje je spektakla i efekata, više jasnoće i fokusiranosti na samu odeću. Ne tražim velike šokove, već iskrenost u dizajnu.
7. Koja kolekcija Vas je najviše impresionirala i zašto?
Kao što sam već pomenuo, volim sve što dolazi iz kreativnog okvira Raf Simonsa, pa mi je nova Alaïa kolekcija posebno zanimljiva. Pieter Mulier, koji sada stoji iza brenda, bio je njegov dugogodišnji saradnik, i ta estetika mi je jako bliska – čista, precizna i promišljena.
8. Beograd ima specifičan modni senzibilitet. Na kojim mestima, po Vašem mišljenju, možemo sresti najbolje obučene žene?
Najzanimljivije su žene koje srećem u spontanim kontekstima – u redu za kafu. One koje ne nose modu, već stil. Beograd je pun takvih momenata, samo treba gledati pažljivo.
9. Šta za Vas predstavlja dobar stil na ulici – da li su to promišljeni detalji, stav, autentičnost?
Dobar stil nije pitanje brenda ni trenda, već stava. Autentičnost se vidi u načinu na koji neko nosi komad, u nečemu što se ne može veštački stvoriti.
10. Postoji li neki aktuelan trend koji Vam se dopada i koji rado inkorporirate u svoj rad?
Volim što se vraća fokus na funkcionalnost i kvalitet izrade. Neki bi to nazvali “quiet luxury” ili minimalistički pristup, ali za mene je to oduvek bilo prirodno. U tom smislu, nije trend – već pravac koji podržavam.
11. A s druge strane, koji trend biste rado „oživeli“ iz prošlih dekada? Šta biste voleli da se vrati u modu?
Voleo bih da se vrati vreme kada su ljudi birali odeću da bi trajala. Kada se komad nosio godinama, menjao kroz generacije. Više poštovanja prema odeći i manje brzine – to bih voleo da vidim opet.
12. Crna i bela u Vašim kolekcijama zauzimaju centralno mesto – dve boje koje moda neprekidno reinterpretira. Da li ih doživljavate kao neutralnu osnovu ili kao moćan prostor za estetski eksperiment?
Za mene su crna i bela daleko od neutralnog – to su najekspresivnije boje. U njima nema sakrivanja, sve mora da bude precizno. Upravo zato mi daju prostor za eksperiment – u formi, teksturi i konstrukciji.
13. Kako biste u nekoliko rečenica opisali estetsku filozofiju svog brenda?
ADEMS neguje estetiku tihe kompleksnosti. Fokus je na konstrukciji, proporciji i emociji koju komad izaziva. U osnovi je ideja da se nosilac oseti snažno, ali ne zbog samog komada, već zbog načina na koji je u njemu prisutan.
14. Šta biste voleli da osoba koja nosi Vaš komad oseti kada se pogleda u ogledalo?
Da vidi sebe. Bez filtera, bez potrebe za dodatnim objašnjenjem. Samo čisto, iskreno prepoznavanje – da to što nosi ima smisla za nju, u tom trenutku. I da to izaziva mir, a ne nesigurnost.
15. Na čemu trenutno radite i šta je ono što publika može da očekuje iz Vaše kreativne radionice u bliskoj budućnosti?
Još uvek mnogo radim na tome da moj potpis postane prepoznatljiv i jasno izražen. Trenutno pripremam novu kolekciju koja će objediniti nekoliko ključnih stvari koje zaista volim i koje definišu moj stil. Publika može da očekuje iskren i promišljen pristup.
***
Pratite nas i na društvenim mrežama:
